Gastspiele

"Ich habe keine Feinde, und ich greife nicht an.
Ich zerquetsche die anderen Tiere nicht aus Bosheit, sondern weil ich sie nicht gesehen habe, und weil ich auf sie getreten bin."

Roberto Zucco, geboren 1962 in Mestre, war ein unauffälliger, sanfter Junge.
Roberto Zucco war ein Mörder.
Als er mit nur 26 Jahren im Gefängnis von Vicenza starb, war er eine Berühmtheit.
Beginnend mit seinen Eltern, hat er vermutlich mehr als sechs Menschen umgebracht, seine wochenlange Flucht vor der Polizei - ein Medienereignis.
Warum er mordete blieb ein Rätsel.

Inspiriert von diesem realen Kriminalfall verfasste der französische Dramatiker Bernard-Marie Koltès 1988 sein letztes Theaterstück, "Roberto Zucco".
Sprachgewaltig zeichnet er das Bild eines "Mörders ohne Motiv", und verortet ihn in einem Kosmos allgegenwärtiger Gewalt.
Der Blick, den Koltès dabei auf die Gesellschaft wirft, ist der Blick in einen Abgrund.


Mit:
Peter Perktold, Andreas Wutte, Katharina Kos, Marie-Noel N'twa, Julia Radlwimmer, Josefine Reich, Raphaela Reindl, Veronika Zellner

Inszenierung - Luisa Stachowiak

"JUGOEXPORT" - Eine musikalische Gesellschaftssatire über ExiljugoslaWIEN

Mujo, "frisch vom Bus ausgspuckt", kommt nach Wien, um Geld für sein zukünftiges Haus in Bosnien zu verdienen, wird mit der österreichischen Mentalität in all ihren widersprüchlichen Facetten konfrontiert, und entwickelt seine ganz eigene gewitzte Strategie, um in dieser Stadt zu überleben. Am Ende wird er als "Picknbliebener" vielleicht selbst wienerischer sein, als er es sich je hätte vorstellen können.
Witzig, böse, sensibel-melancholisch und vor allem politisch absolut unkorrekt. Eine unterhaltsame Farce über die vielbeschworene sogenannte Integration mit Live-Balkangroove, die weder den gar nicht grantigen Migranten noch den höflich interessierten, wurschtigen bis bösen Wienern was schuldig bleibt.
Dabei wird gekonnt mit Figuren, Musikstilen, Erwartungshaltungen und Klischees gespielt und gebrochen...

"(...) Die Schauspielerin und Kabarettistin Alena Baich switcht überzeugend und verwandlungssicher zwischen vielen Figuren hin und her: Mujo, dem bosnischen Neuankömmling und Held des Abends, über Svetlana, einer hochstilisierten serbischen Turbofolkikone und TV-Kunstfigur, über die steirische Kulturbeauftragte mit Halbbildung und köstlichem Dialekt bis zum österreichischen Aristokraten beim Smalltalk auf einer Vernissage. Ein herrlich kurzweiliger Abend-große Empfehlung!"
Katharina Simon-Kellermayr, Die Presse


Mit:
Alena Baich - Text, Schauspiel, Violine und Gesang
& JUGOEXPORT Balkan Band:
Esad Halilovic - Schlagzeug und Musikalische Leitung
Max Tschida - Klavier
Alessandro Vicard - Kontrabass

Regie - Petra Dobetsberger

"Dusha Connection" Jazz Trio - Konzert

In den eigenen Kompositionen und Arrangements des dusha connection Jazz Trio, kommt das Lebensgefühl eines Nomaden, eines Fremden im Exil – in diesem Fall einer slawischen Seele, die auf eine pluralistische, urbane Welt und den Wiener Schmäh trifft, zum Ausdruck: Um das immer wiederkehrende Leitmotiv herum wird mit Stilen und Rhythmen gespielt, und in den improvisierten Soli lässt man vor dem Hintergrund der balkanischen Melodie in einer Art Beschwörung und ironischen Erinnerung, wie in einem leidenschaftlichen ex tempore, den Old School Jazz wieder auferstehen.


Max Tschida - piano
Alessandro Vicard- bass
Esad Halilovic - drums
featuring: Alena Baich - Moderation

Link https://soundcloud.com/esad-halilovic

Youtube https://www.youtube.com/watch?v=rdFIY8uFoKU

Was ist Jazz?

Die erste Veranstaltung im Rahmen einer festival-artigen musikalischen Diskussion über was ist was und warum, und vor allem wo sind welche Grenzen bzw. wo sind deren Brücken?
All das, ein Tag nach dem internationalen "Tag des Jazz"!

Das Adrian Gaspar Trio wird Gastmusiker aus und um den Jazz-Bereich einladen, um musikalisch LIVE darüber diskutieren, ob und warum das Gespielte nun Jazz ist, oder nicht.
Das Publikum darf natürlich sehr gerne vorort mitvoten!


Adrian Gaspar /// Piano
Marko Ferlan /// Acoustic Bass-Guitar
Lukas Fellner /// Drums


facebook.com/AdrianGasparMusic
mail: office@adriangaspar.at
web: www.adriangaspar.at

"vogelglück" von Sophie Reyer (Uraufführung)

"Fliegen ließe sich. Aber wer will schon fliegen"

Sophie Reyer über ihr Stück:

"Was macht die 'perfekte' Frau aus, wie muss sie sich 'präparieren', welche performativen Akte muss sie ausüben, um als die Ware auf dem (Beziehungs-)Markt zu bestehen. Zu diesen Themen entstanden in meinem Kopf dann auch meine Figuren: Kind und Mutter sowie das Vogerl, dessen Biographie angelehnt ist an die der Malerin Ida Maly."

Das Stück und gleichzeitig das Diplomprojekt der jungen SchauspielerInnen behandelt das Schönheitsideal der Frau in der heutigen Zeit, deckt Missstände unserer Gesellschaft auf und verwebt die Handlung mit dem Schicksal der Grazer Malerin Ida Maly, die 1941 in der NS-Tötungsanstalt Hartheim in Oberösterreich im Rahmen der NS-"Euthanasie" ermordet wurde.

Besetzung:
Marius Grabher | Präparator
Katharina Kos | Kind
Verena Punz | Mutter
Josefine Reich | Vogerl


Regie: Josefine Reich
Regieassistenz: Maria Gladitsch

Bühnenbild: Sarah Brait
Technik: Bernhard Mayr


Aufführungstermine:
Fr, 15.4. | 20:00 Uhr Premiere
Sa, 16.4. | 20:00 Uhr
So, 17.4. | 20:00 Uhr
Sa, 23.4. | 20:00 Uhr
So, 24.4. | 20:00 Uhr

Einheitspreis: € 15,-

Der zeitgenössische Künstler und Absolvent der Universität für Kunst Bukarest Giulian Dumitriu wird einige seiner Werke - besonders aparte Skulpturen - in der Galerie Pygmalion, im Foyer des Pygmalion Theaters präsentieren

KLEEBLATT. Das Lesetheater deckt den Tisch und serviert süße Pikanterien und deftige Gelage, garantiert ohne künstliche Aromen und chemische Konservierungsstoffe.

Ein bunter Mix an Autoren liefert schmackhafte Texte über nationale Speisegewohnheiten und interessante Rezepte sowie diverse aus ihrer Sicht durchaus ernst gemeinte Ratschläge, die heute oft mehr als skurril anmuten.

Mit Beiträgen von Abraham a Sancta Clara, Wilhelm Busch, Karl Kraus, Adabei, Cyrano de Bergerac, Jonathan Swift, Dr. August Oetker und vielen anderen.

Sie erfahren mehr über üppige kirchliche Gelage, einen Mord in der Küche, Fleisch und fleischloses Essen auf dem Monde, aber auch ein mystisches Rezept einer Weißen Rübensuppe und werden aufgerufen, die Wurst zu retten.

Es lesen:
Julia PROCK-SCHAUER, Paul GRUBER, Helen ZANGERLE & Herbert SLAVIK

Somewhere over the Rainbow – A tribute show to the Broadway

Begeben Sie sich mit uns auf eine Zeitreise in die fantastische Welt des Musicals. Wir zeigen Ihnen die Sternstunden des Broadways. Alle Farben und Facetten der Welt des Musicals erwarten Sie in unserer Show. Wir freuen uns, auch Sie auf unsere Phantasie-Reise mitnehmen zu dürfen!

Vorverkauf: € 20,-
Abendkasse: € 23,-

Ensemble:

TänzerInnen
Campina
Francis Attakpah
Kostyantyn Panchenko
Oleksandr Maslyannikov


Corps de Danse
Anna Linn
Hicran Taptik
Iris Schmid
Judita Suchy
Sarina Xina Shan
Vivian Wirringer


SängerInnen
Campina
Kurt Leimer
Jassy Jazz
Martin Napravnik
Roland, theVoice
Silvia Sophie Amort
Stefan Unterleithner


Pantomine
Georg Gogitsch
Berti Hirlein
Maria Scaglia
Natalie Thonauer

Jazz im Pygmalion Theater

Ray Aichinger Saxophone (AUT) - Mattias Nilsson Piano (SE)

The awarded Austrian saxophonist, Ray Aichinger meets one of the most respected pianists in Sweden, Mattias Nilsson. With a perfect mix of melodies from jazz, pop and the movies they add songs from Austria & Sweden as well as their own originals. This is a rare musical friendship in which a mutual respect for the true listening takes place.

RAY ACHINGER, saxophonist and composer, is a member of an upcoming generation of jazz musicians attracting attention by being at ease with a variety of musical genres. These could include a modern classical quintet, the well known 'Organ Format' or a duo with piano. Many centuries ago the famous Persian poet Omar Khayyam proposed that "when one is presented with lined paper, write sideways." In a similar vein, Ray Aichinger has skilfully shown that the fusion of modern improvisation with swing jazz can produce impressive and appealing results.

MATTIAS NILSSON is regarded as one of the most respected pianists in Sweden. Besides his devotion for the timeless traditions of jazz piano, Nilsson adds to his palette of musical colors the rich and varied traditions of Swedish folk music, hymns, native composers, and not least, his original compositions. With a very warm, personal touch in mind, Mattias creates his own soundscape with totally new colors. Mattias has toured and performed in Sweden, Denmark, Norway, Great Britain, Germany, Italy, France, Austria, Holland, Croatia, Turkey, the United States and Latin America with regular visits to Chile where he also was invited by the Swedish Embassy in 2011 to play for the Swedish Prime Minister on his first visit to the country. In 2013 Mattias received the prestigious Swedish Harry Arnold Scholarship and later that year he performed solo at the 23rd Akbank International Jazz Festival in Istanbul which marked the beginning of his solo career on the international scene. Since 2014 he is also working with international jazz singers Sharón Clark from USA.

More info:
www.rayaichinger.com
www.mattiasnilsson.com

Der versierte Lesende mit sonorer und einfühlsamer Stimme, Wolfram Huber, wird dem geneigten Publikum eine szenische Lesung des außergewönlichen Werks "Leutnant Gustl" aus der Feder von Arthur Schnitzler geben.

"In einer Welt, in der Hektik und Reizüberflutung vorherrschen, versuche ich mit meinen Abenden, mein Publikum auf hohem Niveau sowohl zu unterhalten wie auch innerlich zu bereichern. Mit bisher mehr als 830 Lesungen im In- und Ausland und über 100 verschiedenen Programmen ist es mir bisher stets gelungen, diese meine Absichten zu verwirklichen. Der Phantasie wieder zu ihrem angestammten Recht zu verhelfen in einer Welt der vorgeschneiderten Bilder und Meinungen, wird auch weiterhin mein Anliegen sein."

Wolfram Huber

Jazz im Pygmalion Theater

 

"Take Two"

 

Ray Aichinger (sax) & Kurt Prohaska (p)

 

Jazz im Duo – das ist so ziemlich die seltenste und schwierigste, aber auch intimste und ausdrucksstärkste Form, Jazz zu spielen. Eine besondere Herausforderung stellt dabei die Kombination Saxophon und Klavier dar: es soll swingen – aber da ist kein Schlagzeug; es braucht den Beat und das harmonische Grundgerüst eines Basses – aber da ist keiner.

Es liegt also einerseits am Saxophon, dem unbestrittenen Lead-Instrument eines derartigen Duos, zu swingen und seine Melodien harmonisch reich und rhythmisch präzise zu artikulieren. Und es liegt andererseits am Klavier, das Saxophon mit einem Höchstmaß an Ästhetik zu begleiten, manchmal zu führen, immer richtig zu reagieren, musikalische Ideen zu setzen, aufzugreifen und weiterzuführen. Am besten, der Pianist befolgt den Rat von Thelonious Monk: "Make the soloist sound great!"

Der Saxophonist Ray Aichinger und der Pianist Kurt Prohaska, beide aus Wien, verwirklichen in Österreich seit geraumer Zeit das, was ihnen das weltberühmte, leider nicht mehr existierende Saxophon-Klavier-Duo der Jazz-Legenden Joe Lovano (geb. 1952) und Hank Jones (1918-2010) – unter anderem zu sehen auf https://www.youtube.com/watch?v=2b4rsOkBwP4 – in die Wiege gelegt hat.

Wer hier schrille Tonkaskaden, ekstatische Rhythmen oder experimentelle Musik erwartet, wird enttäuscht. Wer hingegen zeitlos aufbereitete Tondokumente einer längst vergangenen Zeit voller Poesie und Lyrik sucht, wird voll auf seine Kosten kommen.

More:
www.kurtprohaska.com

www.raimundaichinger.com

Der mexikanische Tenor René Velázquez Díaz singt Lieder aus seiner Heimat.
Am Klavier begleitet von Dr. Mag. Alejandro Barranon, einem der besten Pianisten Mexikos.

Der versierte Lesende mit sonorer und einfühlsamer Stimme, Wolfram Huber, wird dem geneigten Publikum eine szenische Lesung des großen Werks "Der Kleine Prinz" aus der Feder von Antoine de Saint-Exupéry geben.

"In einer Welt, in der Hektik und Reizüberflutung vorherrschen, versuche ich mit meinen Abenden, mein Publikum auf hohem Niveau sowohl zu unterhalten wie auch innerlich zu bereichern. Mit bisher mehr als 830 Lesungen im In- und Ausland und über 100 verschiedenen Programmen ist es mir bisher stets gelungen, diese meine Absichten zu verwirklichen. Der Phantasie wieder zu ihrem angestammten Recht zu verhelfen in einer Welt der vorgeschneiderten Bilder und Meinungen, wird auch weiterhin mein Anliegen sein."

Wolfram Huber

""Blüten für Algernon" ist keine Theateraufführung, sondern eine Beichte.
Aber wenn es möglich ist, dass man aus einer Beichte eine Theateraufführung macht, so ist diese Beichte mehr als nur eine Theateraufführung. Sie ist aus meiner großen Sehnsucht nach Ehrlichkeit und Menschlichkeit entstanden.
So wurde Charlie geboren. Durch Charlie konnte ich Menschen in die Augen schauen, ohne mich verstellen zu müssen. Der männliche Charlie ist also zu einer weiblichen Charlie geworden. Ich sage das, weil ja die Person im Roman männlich ist.
Ich habe die Hürde der Geschlechter (männlich/weiblich) beiseite geschafft, da sie mich nicht interessierte. Charlie ist kein Junge. Charlie ist kein Mädchen. Charlie ist ein Herz. Wie oft in Ihrem Leben haben Sie denn ein Herz gesehen, das spricht?
Zumindest dafür lohnt es sich, dass Sie Charlie kennenlernen."

Iulia Colan

Unter dem Titel "Alles nur Theater" bringt Wolfram Huber ein heiteres Programm mit Anekdoten von Bühne und Musik.
Da er selbst viele Jahre in der Wiener Staatsoper, der Volksoper, bei den Salzburger Festspielen, sowie im Theater an der Josefstadt tätig war, verfügt er aus eigenem Erleben über einen reichen Fundus von Pannen und Hoppalas, die ergänzt werden von Erlebnissen berühmter Künstler von einst und heute.
Dabei kann der Zuhörer genauso über Caruso schmunzeln wie über eine Geschichte von Otto Schenk oder von dem unvergessenen Leo Slezak.

"In einer Welt, in der Hektik und Reizüberflutung vorherrschen, versuche ich mit meinen Abenden, mein Publikum auf hohem Niveau sowohl zu unterhalten wie auch innerlich zu bereichern. Mit bisher mehr als 830 Lesungen im In- und Ausland und über 100 verschiedenen Programmen ist es mir bisher stets gelungen, diese meine Absichten zu verwirklichen. Der Phantasie wieder zu ihrem angestammten Recht zu verhelfen in einer Welt der vorgeschneiderten Bilder und Meinungen, wird auch weiterhin mein Anliegen sein."

Wolfram Huber

Donau Jazz Festival im Pygmalion Theater

Kurt Prohaska Trio

Kurt Prohaska (piano)
Joe Abentung (double bass)
Dušan Milenković (drums)

 

Kaum ein anderer europäischer, geschweige denn österreichischer Musiker kann einen so direkten Draht in die Original-Welt des klassischen Jazz vorweisen wie der Wiener Pianist Kurt Prohaska. Die U.S.-Jazzlegende Hank Jones (1918-2010) war sein langjähriger Freund, Lehrer und Mentor, und wer sich das Lebenswerk dieses Pianisten, Komponisten und Grammy Award-Gewinners ansieht, versteht, was damit gesagt ist.

Kurt Prohaska deckt mit seinem Repertoire fast ein Jahrhundert Jazzgeschichte ab, er bewegt sich im Great American Songbook ebenso wie in den musikalischen Schatztruhen so gut wie aller Großen des Jazz und er vereint gekonnt die Elemente des Swing, des Modern Jazz, des Blues und lateinamerikanischer Musik zu einem ganz persönlichen Stil.

Die ersten beiden Konzerte von Kurt Prohaska im Pygmalion Theater im Februar 2015 haben den Gedanken reifen lassen, diesem nicht ganz alltäglichen Pianisten eine Bühne zu geben, sein Leitmotiv "Dedicated To The Jazz Greats" einem breiteren Publikum näher zu bringen: an sechs Abenden im Mai 2015 steht das erste Donau Jazz Festival des Pygmalion Theaters ganz im Zeichen des Kurt Prohaska Trios.

Im Kurt Prohaska Trio finden großartige junge Musiker breiten Raum, sowohl hochkommunikative Ensemble-Arbeit zu leisten, als auch sich solistisch unter Beweis zu stellen: Joe Abentung am Kontrabass und Dušan Milenković am Schlagzeug.

Joe Abentung, der nach einem Studium bei Paulo Cardoso am  Richard-Strauss-Konservatorium München ein zweites Studium bei der Bass-Legende Wayne Darling an der Universität für Musik und Darstellende Kunst in Graz mit Auszeichnung abschloss, zählt zu den begehrtesten, weil einfühlsamsten und kreativsten Jazz-Bassisten Wiens.

Der aus Serbien kommende und an der Vienna International School unterrichtende Schlagzeuger Dušan Milenković fällt nicht nur durch hochdynamisches und ideenreiches Begleit- und Solospiel auf, sondern auch durch sein international viel beachtetes Lehrbuch "The Magnificent 7", in dem er Transkriptionen von Soli der besten modernen Jazz-Drummer präsentiert.

More:
www.kurtprohaska.com
www.joeabentung.at
www.dusanmilenkovic.com

Mit freundlicher Unterstützung des Bezirks Josefstadt

Der Reigen ist keine Komödie sondern ein Drama – vielleicht teilweise mit komödiantischen Mitteln erzählt, aber immer noch ein Drama, denn es erzählt von der großen Einsamkeit des Mannes angesichts der unüberbrückbaren Kluft zwischen des Geschlechtern.
So verwechseln die Frauen hier permanent und grundsätzlich die Begriffe Beziehung, Liebe und Sex und das beiderseitige Bemühen, die allgemeinen Missverständnisse in Sachen Liebe abzubauen, ist von vornherein zum Scheitern verurteilt. Und gerade diejenigen, die der Zuwendung am meisten bedürfen, scheitern am kläglichsten.

Besetzung:
Camelia Ghinea, Ana-Maria Cizler, Marius Tudor, Florin Ibraşi

Regie: Nicolae Dumitru Vlădulescu

Der versierte Lesende mit sonorer und einfühlsamer Stimme, Wolfram Huber, wird dem geneigten Publikum eine szenische Lesung des autobiographischen Werks "Ich setze mich sehr gerne zwischen Stühle" aus der Feder von Erich Kästner geben.

"In einer Welt, in der Hektik und Reizüberflutung vorherrschen, versuche ich mit meinen Abenden, mein Publikum auf hohem Niveau sowohl zu unterhalten wie auch innerlich zu bereichern. Mit bisher mehr als 830 Lesungen im In- und Ausland und über 100 verschiedenen Programmen ist es mir bisher stets gelungen, diese meine Absichten zu verwirklichen. Der Phantasie wieder zu ihrem angestammten Recht zu verhelfen in einer Welt der vorgeschneiderten Bilder und Meinungen, wird auch weiterhin mein Anliegen sein."

Wolfram Huber

Der ganz normale Bürowahnsinn – fünf Angestellte, am Beginn ihrer beruflichen Laufbahn stehend, warten im Vorzimmer des Chefs, um mit ihm ein Gespräch zu führen.
Während des unerträglichen Wartens werden nicht nur eine Unmenge an Kaffee getrunken, Watschn verteilt und Seelenstripteases hingelegt, sondern, dem Zuckerschock nahe, auch Kindheitstraumata aufgearbeitet und sexuelle Wünsche formuliert.
Jeder einzelne glaubt von sich, genug Rückgrat zu besitzen, um dem Vorgesetzen auf Augenhöhe entgegentreten zu können und auch mal "Nein" zu sagen.
Doch wie trainiert man am besten sein Rückgrat?
Mit Gymnastikbällen und Yogamatten wird zumindest versucht, wenn schon nicht die innere Haltung, dann zumindest die äußere zu bewahren oder auch erst zu bekommen. Doch das harte Bandscheibentraining stellt die fünf Angestellten vor ungeahnte Herausforderungen...

Eine Produktion des Vereins STUTHE.

Besetzung:
Schmitt: Julia Baldessari
Hufschmidt: Sandra Riedl
Kretzky: Philipp Strobl
Kruse: Andrzej Jaslikowski
Kristensen: Chiara Hunski

Inszenierung: Beáta Gerendás

Regieassistenz und Produktionsleitung: Sigrid Gruber
Bühnenbild und Grafik: Vanessa Mazanik
Kostüme: Katarzyna Uchman
Social Media Assistant: Andreas Fleckl
Veranstaltungstechnik: Daniel Gavris

Aufführungsrechte: Suhrkamp Verlag

Mit freundlicher Unterstützung der Bezirksvorstehung Josefstadt,  AK Wien, Studienvertretung Theaterwissenschaft, Cash for Culture, Donau Chemie AG

Weitere Infos: https://www.facebook.com/bandscheibenvorfall.wien

Premiere am 12.3.2015, Weitere Vorstellungen am 13.3., 14.3., 15.3.
im Pygmalion Theater, Alser Straße 43, 1080 Wien
Einlass: 19 Uhr, Beginn: 20 Uhr
Karten:

€ 12 – Vollpreis

€ 08 – StudentInnen und KollegInnen

€ 07 – STUTHE Mitglieder

bandscheibenvorfall@stuthe.com

Der versierte Lesende mit sonorer und einfühlsamer Stimme, Wolfram Huber, wird dem geneigten Publikum eine szenische Lesung des großen Werks "Der Kleine Prinz" aus der Feder von Antoine de Saint-Exupéry geben.

"In einer Welt, in der Hektik und Reizüberflutung vorherrschen, versuche ich mit meinen Abenden, mein Publikum auf hohem Niveau sowohl zu unterhalten wie auch innerlich zu bereichern. Mit bisher mehr als 830 Lesungen im In- und Ausland und über 100 verschiedenen Programmen ist es mir bisher stets gelungen, diese meine Absichten zu verwirklichen. Der Phantasie wieder zu ihrem angestammten Recht zu verhelfen in einer Welt der vorgeschneiderten Bilder und Meinungen, wird auch weiterhin mein Anliegen sein."

Wolfram Huber

Das
Rumänische Kulturinstitut Wien
präsentiert

Sebastian Spanache Trio

im
Pygmalion Theater

Am 24. Februar, um 20 Uhr, findet im Pygmalion Theater ein Jazzkonzert der rumänischen Band Sebastian Spanache Trio statt. Die Veranstaltung wird vom Rumänischen Kulturinstitut in Wien in Zusammenarbeit mit dem Pygmalion Theater und dem Kulturverein "Kabaitan" organisiert.

Das Sebastian Spanache Trio entstand 2011 und besteht aus Sebastian Spanache (Klavier, Rhodes, Wurlitzer), Csaba Sánta (Kontrabass, Bass) und Radu Pieloiu (Schlagzeug). Das Trio deckt ein großes Konzertspektrum sowohl auf nationaler als auch auf internationaler Ebene ab, und trat im Rahmen wichtiger Festivals auf. 2013 befand sich das Trio auf Tour in Europa. Ende 2013 wurden sie dann mit dem ersten Preis des "Johnny Răducanu" Wettbewerbs in Brăila/Rumänien ausgezeichnet.

Das Trio hat bis heute zwei Alben veröffentlicht: "HUMANIZED" (2013) und "A Pasha's Abstinence" (2014). Letzteres wurde mit dem Preis für das Beste Album beim Festival "Sunete 2014" ausgezeichnet. Im November hat das Trio die DVD "Live on the Eiffel Bridge" herausgebracht, die das Konzert des Albums "A Pasha's Abstinence" beinhaltet, nach dem Konzept von Silent Disko.

Weitere Informationen über Sebastian Spanache Trio finden Sie hier:
www.sebastianspanachetrio.com
www.facebook.com/SebastianSpanacheTrio

Das Pygmalion Theater Wien wird von Geirun Tino, einem Regisseur mit rumänischen Wurzeln, geleitet und fördert durch seine Aufführungen die Interkulturalität und europäische Dramaturgie mit starkem Akzent auf kulturellem Austausch zwischen Rumänien und Österreich.

Der Kulturverein "Kabaitan" widmet seine Veranstaltungen sowohl der rumänischen Gemeinde in Wien als auch den Jazz-Liebhabern in Österreich. Gegründet von Alin Mihoc und Timea Laslavic im Mai 2013, bietet der Verein neben Konzerten und kreativen Workshops eine Vielzahl anderer Veranstaltungen, welche die Leidenschaft für Musik mit den rumänischen Traditionen verbinden.

Rumänisches Kulturinstitut Wien
Argentinierstr. 39, A-1040 Wien
Tel./fax: +431 319 10 81
E-mail: office@rkiwien.at
www.rkiwien.at
www.facebook.com/RKIWien.ICRViena

Astrid Eder with Kurt Prohaska Plus

Astrid Eder (voc)
Kurt Prohaska (piano)
Paul Schreitl (double bass)

 

Quirlig, facettenreich, leidenschaftlich – das sind die offenkundigsten Attribute der jungen steirischen Sängerin Astrid Eder, egal, ob sie Jazz oder World Music singt, ob sie in Swing oder lateinamerikanischen Rhythmen schwelgt, ob sie Blues oder Balladen interpretiert, ob sie auf internationalen Bühnen oder im Studio steht, ob sie mit Bigbands oder kleinen Formationen arbeitet. Ihre musikalische Reise begann am Landeskonservatorium Klagenfurt und führte sie nach erfolgreichem Abschluss ihres Diplom-, Instrumental- und Gesangsstudiums nach Wien, wo sie ihre Ausbildung mit einem Masterstudium – Hauptfach Jazzgesang – an der Konservatorium Wien Privatuniversität abrundete. Heute gibt sie ihr Können, ihre Erfahrung und ihre Begeisterung neben unzähligen Projekten und Produktionen bereits als Gesangspädagogin an die nächste Generation weiter.

Den Wiener Jazzpianisten Kurt Prohaska hat die Sängerin 2012 bei einem groß angelegten Konzert im Haus der Musik in Grafenwörth kennen und schätzen gelernt. Mit subtil vorgetragenen Jazz-Klassikern wie zum Beispiel "Summertime", "Night And Day" oder "'S Wonderful" begeisterten die beiden mehrere hundert Gäste. "Kurt Prohaska lässt mich die Nähe zu den ganz Großen des Jazz spüren", sagt Astrid Eder und ergänzt: "Es ist eine riesige Freude für mich, mit einem Freund und Schüler der Jazz-Legende Hank Jones arbeiten zu können."

Bei ihrem Konzert im Pygmalion Theater werden Astrid Eder und Kurt Prohaska durch den jungen Bassisten Paul Schreitl ergänzt, seit langem virtuoser und einfühlsamer Weggefährte beider. Handverlesene Jazz-Standards aus der Blütezeit des Jazz werden den Abend prägen: von Irving Berlin's "Blue Skies" (1927) bis zu Antônio Carlos Jobim's "Wave" (1967).

 

 

Homepage: www.kurtprohaska.com

Kurt Prohaska Trio

Kurt Prohaska (piano)
Karol Hodas (double bass)
Dušan Milenković (drums)

 

Kaum ein anderer europäischer, geschweige denn österreichischer Musiker, kann einen so direkten Draht in die Original-Welt des klassischen Jazz vorweisen wie der Wiener Pianist Kurt Prohaska. Die U.S.-Jazzlegende Hank Jones (1918-2010) war sein langjähriger Freund, Lehrer und Mentor, und wer sich das Lebenswerk dieses Pianisten, Komponisten und Grammy Award-Gewinners ansieht, versteht, was damit gesagt ist.

Kurt Prohaska deckt mit seinem Repertoire fast ein Jahrhundert Jazzgeschichte ab, er bewegt sich im Great American Songbook ebenso wie in den musikalischen Schatztruhen so gut wie aller Großen des Jazz und er vereint gekonnt die Elemente des Swing, des Modern Jazz, des Blues und lateinamerikanischer Musik zu einem ganz persönlichen Stil. Egal, ob als Solopianist oder im Duo, Trio oder in größeren Bands, egal ob als Leiter oder als Begleiter: seine feinsinnigen Arrangements, vorgetragen mit "Body and Soul", spiegeln die Klasse seines musikalischen Vaters wider.

In den Bands von Kurt Prohaska finden großartige, oft auch schon ganz junge Musiker breiten Raum, sowohl hochkommunikative Ensemble-Arbeit zu leisten, als auch sich solistisch unter Beweis zu stellen. Im Pygmalion Theater wird das Kurt Prohaska Trio – das klassische Jazz-Trio mit Klavier, Kontrabass und Schlagzeug – in einer Besetzung von internationalem Format auftreten. Karol Hodas, Wiener mit slowakischen Wurzeln, spielt Bass, der aus Serbien kommende und an der Vienna International School unterrichtende Dušan Milenković sitzt an den Drums.

Bei seinem Debut im Pygmalion Theater wird das Trio sowohl den unsterblichen Komponisten des Broadway - wie George Gershwin, Cole Porter oder Richard Rodgers - als auch einigen der stilbildenden Protagonisten des Jazz, allen voran Duke Ellington, Thelonious Monk und Miles Davis Tribut zollen – und last, but not least, dem großen, bescheidenen Mann, der über allem schwebt: Hank Jones.

 

Homepage: www.kurtprohaska.com

in rumänischer Sprache
Preţ unic: € 5,-


Păcală, personajul principal, isteţul din basme, este fiul de ţăran sărac, dotat cu o inteligeanţă nativă, care scoate în evidenţă prostia celor care reprezintă autoritatea, cum sunt, primarul şi preotul comunei, dar şi a tuturor celor ahtiaţi după bani şi averi. Speculând goana după bani a acestora, lui Păcală nu-i este greu să îi păcălească şi să obţină tot ce vrea, chiar şi în situţiile cele mai dificile. Spectacolul, bazat pe vechile basme româneşti, conţine şi trimiteri hazlii ori stirice la vremurile contemporane. Astfel că poate fi receptat cel puţin în două chei, cea a poveştii amuzante pentru copii, dar şi în cea a adultului, care înţelege subtextul.

Distribuţia
Florin Ruicu, Dan Mirea, Ana-Maria Cizler, Marius Tudor

in rumänischer Sprache
Preţ unic: € 15,-


Spectacolul propune din primele secvenţe o întâlnire aproape cotidiană dintre un cetăţean de la bloc care, ducându-se la tomberon să-şi arunce gunoiul, se întâlneşte cu un boschetar adăpostit printre gunoaie.
Omul fără adăpost scotoceşte cu migală printre gunoaiele din care nu numai că se hrăneşte, ci şi află informaţii amănunţite despre viaţa la vedere, dar şi despre viaţa secretă a locatarilor. "Gunoiul are suflet. Întreaga viaţă a omului se află înscrisă în gunoaiele pe care le aruncă". Dezvăluirile gunoierului îl fac pe cetăţeanul de la bloc să trăiască o dramă. El află, din interpretările logice ale gunoierului, care citeşte în gunoaie mai bine decâtîntr-o carte, că nevasta îl înşală. Şocat de ceea ce a aflat, se lasă convins să o ucidă pe soţia infidelă. Planul este pus la punct împreună cu gunoierul, care îl încurajează în a înfăptui crima. Dialogurile sunt spumoase,vii. Spectatorii vor avea surpriza să afle că evenimentele fac parte dintr-un plan diabolic, în care este implicată şi o femeie fatală.

Distribuţia
Florin Ruicu, Dan Mirea, Ana-Maria Cizler, Marius Tudor